Jest więcej niż jeden sposób trzymania ołówka, zwłaszcza jeśli chodzi o sztukę tak delikatną jak rysunek. Większość artystów używa dwóch głównych uchwytów do tworzenia większości swoich rysunków - uchwytu statywu, którego używasz do ręcznego pisania listu, oraz uchwytu pod ręką lub od góry, który jest przydatny do rysowania długich, równych linii i cieniowanie rozległych obszarów. Możesz jednak swobodnie odkrywać różne warianty tych uchwytów, aby dostosować swój styl do danej techniki lub sytuacji.
rakieta tenisowa dla początkujących dorosłych
Kroki
metoda jeden z 3: Podstawowy uchwyt
- jeden Umieść ołówek między palcem wskazującym a środkowym. Luźno zakręć dłoń i wsuń ołówek w miejsce, w którym spotykają się pierwsze dwa palce. Mówiąc dokładniej, ołówek powinien leżeć między opuszką palca wskazującego a wewnętrzną krawędzią środkowego palca. Upewnij się, że końcówka ołówka jest skierowana w dół.
- W standardowym uchwycie statywowym końcówka powinna wystawać około 1–2 cali (2,5–5,1 cm) poniżej dłoni.
- Rysowanie wymaga sporo stabilności i precyzji. Z tego powodu najlepiej jest użyć swojej dominującej ręki.
Wskazówka: Możesz także „zakrztusić się” ołówkiem i trzymać go bliżej końcówki, jeśli jest to dla Ciebie wygodniejsze.
- 2 Przytrzymaj kciukiem drugą stronę ołówka. Umieść czubek kciuka w punkcie środkowym między czubkami palców przednich i środkowych, upewniając się, że tylko pierwsza kostka każdego palca dotyka ołówka. Naciskaj wystarczająco mocno, aby ustabilizować ołówek, ale unikaj jego ściskania.
- Ponieważ jest to ta sama pozycja dłoni, której większość ludzi używa podczas pierwszej nauki pisania, uchwyt statywu jest czasami określany jako uchwyt do pisania.
- Ściskanie ołówka zbyt mocno utrudnia kontrolę i może spowodować, że linie będą poszarpane i chwiejne.
- 3 Zdejmij nadgarstek z powierzchni rysunkowej. Zamiast używać nadgarstka do zakotwiczenia dłoni tak, jak robisz to podczas pisania, pozwól jej unosić się tuż nad papierem. Uniesienie nadgarstka nie tylko pomoże ci stworzyć prostsze, bardziej płynne linie, ale także zapobiegnie przeciągnięciu przedramienia lub krawędzi dłoni po śladach ołówka i ich rozmazywaniu.
- Jeśli zostawisz nadgarstek na powierzchni rysowania, bardziej prawdopodobne jest mimowolne zakrzywienie linii, gdy zabraknie Ci miejsca na manewrowanie ołówkiem. Wystarczy podnieść nadgarstek, aby uniknąć tego powszechnego problemu.
- Pozostawienie nadgarstka na powierzchni rysowania jest przydatne tylko wtedy, gdy wypełniasz szczególnie małe obszary, które nie wymagają przesuwania końcówki ołówka o więcej niż około 2,5 cm.
- 4 Rysuj za pomocą nadgarstka i przedramienia. Kiedy nadejdzie czas, aby przyłożyć ołówek do papieru, zaangażuj całe przedramię. Poruszaj ołówkiem płynnymi, precyzyjnymi pociągnięciami, zaczynając od łokcia. Pamiętaj, aby cały czas trzymać nadgarstek w pozycji stabilnej nad powierzchnią roboczą.
- Alternatywną techniką jest to, że podczas rysowania pierwsza kostka małego palca przesuwa się po papierze. Zmusi Cię to do trzymania nadgarstka w górze, jednocześnie prowadząc i zwiększając stabilność ruchów.
- Podstawowy uchwyt do statywu najlepiej nadaje się do wykonywania krótkich linii, małych, skomplikowanych kształtów i innych drobnych szczegółów.
metoda 2 z 3: Uchwyty pod ręką i pod ręką
- jeden Wsuń ołówek między opuszki palca wskazującego i kciuka. Ściśnij dwa palce na tyle, aby ustabilizować ołówek. Chwyt pod ręką jest wyjątkowo zrelaksowany i łatwy, więc nie ma potrzeby ściskania zbyt mocno.
- Końcówka ołówka może znajdować się w odległości 1–3 cali (2,5–7,6 cm) od palców. Rób to, co jest dla Ciebie najbardziej sensowne.
- 2 Oprzyj pozostałe palce o trzonek ołówka. Umieść pozostałe palce w rzędzie wzdłuż strony palca wskazującego ołówka. W tej pozycji będą służyć jako dodatkowa stabilność. Możesz również lekko owinąć je wokół wału, jeśli wolisz nieco pewniejszy chwyt.
- Inną opcją jest całkowite uwolnienie środkowych, pierścieniowych i małych palców, jeśli czujesz, że będą im przeszkadzać.
- Jeśli zdecydujesz się owinąć palce, uważaj, aby nie zacisnąć dłoni na tyle, aby trzonek ołówka wcisnąć w dłoń. Zmieni to kąt nachylenia końcówki i zmniejszy elastyczność nadgarstka.
- 3 Przeciągnij czubkiem ołówka po papierze całą ręką. Ołówek prowadź długimi, luźnymi pociągnięciami, zaczynając od ramienia, trzymając dłoń i nadgarstek pod stałym kątem. Powstałe linie będą znacznie gładsze, niż można by uzyskać dzięki mocniejszemu, bardziej skupionemu uchwytowi statywu.
- Uchwyt pod ręką jest idealny do rysowania długich, jasnych linii i konturów obejmujących większą część papieru.
Ostrzeżenie: Nie spadaj zbyt mocno. Może to wpłynąć na płynność ruchów ramion i może spowodować zaczepienie końcówki ołówka.
- 4 Odwróć nadgarstek, aby przełączyć się na chwyt z góry. Chwyt od góry jest prawie identyczny z chwytem pod ręką, z wyjątkiem położenia nadgarstka. Jeden nie jest lepszy od drugiego - niektórzy artyści uważają, że chwyt pod ręką jest najbardziej precyzyjny, podczas gdy inni wolą stabilność wariacji z ręki.
- Uchwyt pod ręką jest zwykle najwygodniejszy, jeśli rysujesz na sztalugach, podwyższonym biurku lub podobnej pionowej powierzchni. Podczas rysowania na zwykłym biurku, stole lub innej płaskiej powierzchni uchwyt odręczny może wydawać się bardziej naturalny.
- Pamiętaj, że nie jesteś zamknięty w jednej technice. Możesz przełączać się z podstępu na podkowy tak często, jak chcesz, w zależności od tego, co jest dobre i tworzy pożądany efekt dla twojego rysunku.
- 5 Szerokie obszary cieniuj bokiem ołówka. Uchwyty pod ręką i od góry dobrze nadają się do cieniowania, ponieważ umożliwiają przyłożenie większej części końcówki ołówka do papieru. Wystarczy przytrzymać ołówek przy papierze pod prawie równoległym kątem i przesuwać nim w przód iw tył krótkimi pociągnięciami.
- Zacznij od lekkiego nacisku, aby nadać pustym przestrzeniom wrażenie tekstury i zwiększ nacisk lub przejdź przez ten sam obszar wiele razy, aby stworzyć stopniowo pogłębiające się cienie.
metoda 3 z 3: Eksperymentowanie z mniej powszechnymi uchwytami
- jeden Wsuń rękę z powrotem po ołówku w uchwycie statywu, aby chwycić pędzelek. Jak sama nazwa wskazuje, uchwyt pędzla jest odmianą, która bardzo przypomina sposób, w jaki malarz trzyma pędzel. Główną zaletą szczotki jest to, że umożliwia ona dłuższe, lżejsze, łatwiejsze pociągnięcia, wypełniając lukę między kontrolowanym chwytem statywu a luźniejszym chwytem pod i nad ręką.
- Za pomocą pędzla lub uchwytu w stylu pędzla dłoń może znajdować się w dowolnym miejscu od środka ołówka do samego końca.
Wskazówka: Kolejną zaletą uchwytu pędzla jest to, że łatwiej jest zobaczyć, co rysujesz, bez przeszkadzania dłoni.
- 2 Użyj „obciążonego” uchwytu ręcznego, aby zwiększyć nacisk podczas cieniowania. Rozpocznij od standardowego chwytu z ręki, a następnie przesuń palec wskazujący do końca ołówka. Ciężar palca za końcówką zapewni dodatkową dźwignię, która doskonale nadaje się do cieniowania odważnych, ciemnych obszarów.
- Można również chwycić obciążony uchwyt statywu, lekko pochylając ołówek w dół i kładąc większy nacisk na palec wskazujący.
- 3 Wypróbuj odwrócony uchwyt, aby uzyskać maksymalną widoczność przy złożonych rysunkach. Chwyć trzonek ołówka kciukiem i palcem wskazującym w pobliżu tylnego końca i użyj pozostałych trzech palców, aby podeprzeć przedni koniec. W przeciwieństwie do wszystkich innych tradycyjnych uchwytów, końcówka będzie skierowana w Twoją stronę w odwróconym uchwycie.
- Odwrócony uchwyt może się przydać, gdy pracujesz nad szczególnie szczegółowym rysunkiem i musisz mieć możliwość uważnego obserwowania tego, co robisz.
- Ponieważ odwrócony uchwyt nie zapewnia precyzji uchwytu statywu ani spójności grupy pod ręką lub z góry, najlepiej używać go tylko okazjonalnie.
Pytania i odpowiedzi społeczności
Szukaj Dodaj nowe pytanie- Pytanie Jak możesz ulepszyć rysunki odręczne?Kelly Medford
Profesjonalny artysta Kelly Medford to amerykańska malarka mieszkająca w Rzymie we Włoszech. Studiowała malarstwo klasyczne, rysunek i grafikę w USA i we Włoszech. Pracuje głównie w plenerze na ulicach Rzymu, a także podróżuje na zlecenie dla prywatnych kolekcjonerów z całego świata. Założyła Sketching Rome Tours w 2012 roku, gdzie prowadzi zajęcia dziennikarskie ze szkicownikami dla odwiedzających Rzym. Kelly jest absolwentką Florence Academy of Art.Kelly MedfordOdpowiedź eksperta od profesjonalnego artysty Tak więc wielu ilustratorów i architektów tuszuje swoje rysunki, co oznacza, że najpierw szkicują coś ołówkiem, a następnie rysują atramentem. Najlepszym sposobem na poprawę tego jest po prostu praktyka. Jak wszystko inne w sztuce, jeśli popełnisz błędy i będziesz się na nich uczyć, będziesz lepszy. - Pytanie Zawsze trzymałem ołówki w bardzo dziwny sposób, ale rysuję dobrze. Czy to jest ok? Pewnie. Dopóki metoda, której używasz, działa dla Ciebie, jest całkowicie w porządku.
- Pytanie Czy to działa również w przypadku długopisu? TY Tak. Możesz skorzystać z tego artykułu, korzystając z obu. Od Ciebie zależy, w jaki sposób będziesz się czuć najbardziej komfortowo.
Reklama
Porady
- Niektóre rodzaje ołówków również zwiększają skuteczność niektórych uchwytów. Na przykład ołówek z twardą końcówką może zwiększyć precyzję uchwytu statywu, podczas gdy bardziej miękkie końcówki są lepsze do cieniowania i delikatnych wstępnych szkiców.
- Nie bój się nadać uchwytowi własnego, niepowtarzalnego zakrętu, aby rysowanie ołówkiem było wygodniejsze i doskonalić swój własny styl.
Reklama
